Верди: Трубадур (Арена ди Верона; 1985) - Д.Занканарро, Ф.Бонисолли, Р.Плоурайт, Ф.Коссотто; Дир.Р.Джованетти

Верди - Трубадур / Verdi - Il TrovatoreЛибретто: Salvatore CammaranoРежиссер: Giuseppe Patroni GriffiДирижёр: Reynald GiovanettiOrchestra and Chorus of the Arena di VeronaВ ролях:Count di Luna - Giorgio ZancanaroLeonora - Rosalind PlowrightAzucena - Fiorenza CossottoManrico - Franco BonisolliFerrnando - Paolo WashingtonInez - Giuliana MatteiniRuiz - Giampaolo CorradiOld Gypsy - Bruno GrellaMessenger - Bruno BaldoЛЕОНОРА, фрейлина принцессы Арагонской - Розалинд ПлоурайтАЗУЧЕНА, бискайская цыганка - Фиоренца КоссоттоМАНРИКО, полководец у принца Бискайского, считающийся сыном Азучены, трубадур - Франко БонисоллиГРАФ ДИ ЛУНА, арагонский аристократ - Джорджио ДзанканароФЕРРАНДО, начальник графской стражи - Паоло ВашингтонИНЕС, наперсница Леоноры - Джулиана МаттеиниРЮИЦ, офицер в полку Манрико - Джанпаоло КоррадиОпера в четырех действиях Джузеппе Верди на либретто (по-итальянски) Сальваторе Каммарано, основанное на одноименной драме Антонио Гарсиа Гутьерреса, которая, в свою очередь, описывает некоторые реально произошедшие события.Время действия: XV век.Место действия: Бискайя и Арагон (Испания)Первый акт — «Дуэль». Первая картина передает мрачную, гнетущую атмосферу средневекового замка, предвосхищая последующие жестокие и кровавые события. В центре картины — рассказ Феррандо с хором «Два у графа сыночка милых было». Рассказ начинается в спокойно-повествовательной манере, но все более насыщается тревожным чувством, взволнованной порывистостью.Вторая картина переводит действие в иной план: она открывается светлой, безмятежной каватиной Леоноры «Полна роскошной прелести, ночь тихая стояла»; красивая, задумчивая мелодия, сменяется жизнерадостными танцевальными мотивами, украшенными колоратурами. Песня Манрико «Вечно один с тоскою» раскрывает лирические черты образа; арфа в оркестре подражает звучанию лютни, на которой импровизирует влюбленный трубадур. В терцете маршеобразная, воинственная музыкальная тема графа сопоставляется с напевной мелодией Леоноры и Манрико.Второй акт — «Цыганка» — включает две картины. В первой хор цыган «Видишь, на небе заря заиграла» рисует мир вольнолюбивых людей; плавная мелодия переходит в бодрый, энергичный марш, сопровождаемый звонкими ударами молота о наковальню. В этом обрамлении печально звучит песня Азучены «Пламя, взвиваясь, все озаряет»; ее страстный напев появляется в музыке оперы неоднократно. За песней следует скорбный, трагический рассказ Азучены «В оковах в огонь с проклятьем». В дуэте с Азученой образ Манрико приобретает новые черты — в его партии появляются призывные, героические мелодии.В начале второй картины второго акта — большая ария графа ди Луна «Взор ее приветный, ясный». Центральный эпизод финала — развернутый ансамбль с хором, который передает оцепенение героев, пораженных неожиданной встречей.Третий акт — «Сын цыганки». В первой картине царит воинственное оживление; энергичные возгласы хора, блестящие фанфары приводят к маршевой мелодии «Вот нас сзывает труба полковая». В терцете Азучены, графа и