Художники Белгорода - картины, открытки, пленэры 2022. Фотографы Белгорода - фотосессии на природе

Белгородские художники - интервью с художником / фотографом Андреем Крайновым для блога Алексея Марковича 18 января 2016. Хорошо, вот дети десяти-двенадцати лет… Я видел множество интересных картинок, нарисованных детьми этого возраста – это рисунки, куда хочется нырнуть, убежать, скрыться. В чём причина? Дети более эмоционально воспринимают жизнь, чем взрослые люди. У взрослого восприятие мира притупляется. Сорок лет подряд он встречает новый год. Ему 41, он говорит: «Опять новый год». То есть ощущение праздника уже пропало. То же самое – день рождения, приход весны. У ребёнка столько переживаний, когда весной птички поют, а пожилой человек реагирует: «Весна, птички поют. Слышал я этих птичек уже тысячу раз». Ребёнок чист, открыт, он рисует без обмана. Ребёнок что-то пережил, чему-то научился, вот это он и передаёт в своих рисунках. Вот перед нами профессиональные художники, которые окончили художественные вузы, более пятидесяти лет подряд встречают весну, новый год, слышали миллион раз все эти пения птиц. Но только у единиц видна эта «весна», у остальных этой «весны» нет, хотя всё и нарисовано безупречно. Я говорю о более глубинном восприятии. Смотришь на работу одного художника – картина простая, но в ней есть жизнь, а работа другого художника – мёртвая. В чём причина, если не брать «новый год и встречи весны»? За каждым живописным произведением стоит автор со своим отношением к жизни, к самому себе. Кто-то видит жизнь в радужном свете, кто-то обладает душой ребёнка, не смотря на то, что ему много лет. Есть люди, которые душой состарились. Чаще всего настоящие художники – это люди молодые душой, которые переживают всё как в детстве, и стараются передать эти эмоции. Ты молод душой? Стараюсь не стареть. По ощущениям мне лет двадцать. Хотелось бы остановиться в этом душевном возрасте. Только в детстве ты развиваешься, чему-то учишься, в более зрелом возрасте ты останавливаешься, поэтому необходимо всегда быть молодым душой. Я никогда не пройду мимо красивого заката, всегда остановлюсь, посмотрю, потому что закат вызывает у меня какие-то чувства. Возможно, я этот закат когда-нибудь и нарисую, по крайней мере, я его фотографирую. Работы, которые ты пишешь по вдохновению, что ты с ними делаешь? Прячешь в ящик подальше от друзей, либо что-то выставляешь, продаёшь? Возьмём последние три года. Были ли у тебя персональные выставки? Что-нибудь покупали у тебя? Специально я свои работы не продаю, в галереи или художественные салоны не ношу. Почему? Нет у меня такой цели. Я не рисую ради денег. Когда работа завершена, кто-то из моих родственников её у меня отбирает, говорит: «Это моя работа!». Если работа недописана, то она может лежать год-два. Возможно, я её допишу, а может и закрашу. В долгий ящик я её не прячу. Может, эта недописанная работа будет для меня дорога как воспоминание, я буду иногда на неё смотреть. Что говорит тебе твой отец о твоём творчестве? Является ли он для тебя авторитетом? Естественно. Его профессиональное мнение мне очень важно.