Диана Вишнева:Красота в движении Хореография Алексей Ратманский Х Лунный Пьеро, 2008

Ardani Artists presents Diana Vishneva:Beauty in Motion ACT I PIERROT LUNAIRE by Alexei Ratmansky ACT II F.L.O.W. (“For Love of Women”) By Moses Pendleton ACT III THREE POINT TURN By Dwight Roden https://www.nytimes.com/2008/02/23/arts/dance/23beau.html ЛУННЫЙ ПЬЕРО балет в одном акте Хореография Алексей Ратманский Музыка Арнольд Шенберг Сценография и костюмы Татьяна Чернова Дирижер Михаил Татарников Исполнители: Диана Вишнева, Ислом Баймурадов, Михаил Лобухин, Александр Сергеев Елена Соммер, меццо-сопрано Максим Могилевский, фортепиано Николай Мохов, флейта Виталий Папырин, кларнет Антон Козмин, скрипка, альт Екатерина Ларина, виолончель Продолжительность 32 мин. В «Лунном Пьеро» блистательная балерина оказалась великой клоунессой, способной одним движением угловатого плечика преобразиться из скорбного Пьеро в легкомысленную кокетку Коломбину. Вишнева занялась на собственном бенефисе тем, что делает всегда, даже в ролях классического репертуара, то есть разведкой нового, экспериментом. Три совершенно новых балета – решительная и ненадежная, отважная дягилевская практика, когда все сразу ставится на кон. У «Лунного пьеро» был четкий, не связанный с комедией масок сюжет и собственная, не подчиняющаяся музыке, но вступающая с ней в диалог интонация. Вишнева была не Пьеро и не Коломбиной – Вишнева была Луной. Причиной безумия трех мужчин, их манией, их болезнью, с которой они в своей гордыне пытались заигрывать, но обреченно смирялись. Маленький балет Ратманского – он о стремлении к тому, чего достичь невозможно. Ну а раз понимаешь, что невозможно, надо превратить страдание в шутку и игру, сделать вид, что все это не всерьез. Ратманский, хореограф-интеллектуал, расчисляющий каждый спектакль умно и прохладно, закрывающий свой собственный мир непроницаемым щитом, порой с бесстрашным интересом всматривается в неконтролируемое безумие – в его свободу и в его ужас. Второй балет вечера – никаких страданий, сплошное восхищение. Три части его спектакля F.L.O.W. – это работа с различными иллюзиями. Ратманский в своем тексте говорил о трудности и напряжении балетной работы, Пендлтон – о том, что балет всего лишь восхитительное шоу, не надо принимать его всерьез. А Дуайт Роден – про ее обыденность. Три пары, ведущие диалоги, в процессе спектакля меняющиеся партнерами и возвращающиеся к прежним своим избранникам, «разговаривают» привычным слогом неоклассики, слегка отредактированной деконструктивизмом. Добротные дуэли, добротные объятия – ежедневная рутина, вылитая в текст без революционных находок. Другое дело, что это для Нью-Йорка рутинный текст, а наша публика сидела и изумлялась брутальности и эротизму неуловимых, кажется, контактов. Ну что ж, история повторяется: как и в дягилевские времена главные события русского балета придумываются за рубежом. газета «Ведомости» Премии «Золотая Маска» 2009г. - «Лучший спектакль в балете», «Лучшая женская роль» (Диана Вишнева), Приз критики ЛУННЫЙ ПЬЕРО